“我的年纪还不大，今年77岁。”这幽默诙谐的话一出口，立即迎来一片热烈的掌声。你一定想不到，说这话的就是世界著名作曲家、梁祝的作曲者何占豪教授。
由于我这次去上海参加一个比赛，所以有幸聆听何教授的讲座。非常凑巧，我参赛的曲目就是他谱写的，对他，我更好奇了。不过，当我看到他时不禁楞了一下，好奇心一下子为由衷的敬爱之情：他精神矍铄，红光满面，走路一阵风，不像77岁，倒像50才出头；他不高大，却笑容可掬，一副和蔼可亲的模样；他穿的衣服也是一般般的，全没有名人大师的架子。讲座一开始，何教授便把他四十几年作曲生涯总结的经验传授给我们，无论学艺术还是做学问乃至搞科研，想要成才必须具备三要素：兴趣、才能及努力，缺一不可。接着，他不厌其烦地例举真实生活中的小事来论证这个观点，有他如何培养儿子拉琴的，有他自己如何成功的……那声情并茂的讲述充满智慧，富有哲理。他说：“金奖、银奖、铜奖，你得了又有什么用？还不如设个铁奖，铁的用处多大呀，还能节约资源呢！”风趣的话令人捧腹，又发人深省。是啊，我们学音乐是修身养性的，而不是为了去比赛，更不是为了去拿奖！正如何教授所说：“所谓成才是将来做一个对社会有用的人。”
何教授现场唱起一首歌，是小学一个音乐老师教的，七十几年不忘，因为这便是他的音乐启蒙。他出生在农村，那时还没有解放，乡村环境落后，孩子们都想当科学家，让环境好起来；在这个连饭都没得吃的年代，哪有学音乐的资本与精力啊！幸好，何教授的奶奶是个越剧迷，每次听戏他都跟着，也算从小受到了音乐的熏陶；上中学后，他又跟姑姑们学唱了许多抗日战争的好听的歌。就是在这些亲人的影响下，何教授对音乐的兴趣愈发浓厚。他17岁进了浙江文工团，而且聪明过人，半个月就学会了扬琴并能登台表演，之后他开始拉小提琴——费尽心思借来的，非常地勤奋刻苦。那时会乐器的人不多，何教授很快把浙江的小提琴老师都学遍了，怎么办呢？他只好去上海学，自己没钱由文工团资助。因为团里有演出，他晚上11点左右表演完后乘6个多小时的长途车去上海上课，完了再乘车回杭州演出，中间只在车上打个盹，一星期一次，风雨无阻。何教授规定自己每天练琴不少于2小时，哪天不练他会浑身难受。想想这是怎样一种学习的热情，又是多么的不容易啊！我们如今有优越的生活条件，可论自觉、论刻苦远不及何教授，想想也惭愧。
何教授非常地坦诚，他说自己不是拉小提琴的料，因为学得太晚，手指头硬了。解放后，他和音乐学院的同学去乡村表演，拉的是国外小提琴曲，乡民们都说好听，但没人听得懂。至此，何教授决定自己谱曲——让所有中国人听得懂的曲子，接着便诞生了著名的小提琴协奏曲《梁祝》。他凭着一颗爱国的心和对艺术的热忱，写了一首又一首曲子，有西洋交响乐，有民族器乐，被称为“多功能作曲家”。现在，何教授可谓举世闻名，不过，他在家仍甘当“采购员”，在外也是淡泊名利。他虽然自嘲说自己“很笨”，但他在我心目中却更高大了。
听完何教授的讲座，我感受颇多，他给我印象最深的一句话是：“我这一生最多只得过铜奖。人得不得奖并不重要，当年那些得金奖的现在杳无音讯，而我们这些得铜奖、优秀奖的人却站在了台上。”从而可见，不一定得金奖才是最棒的，只要努力，不断进取，成功就属于你。
我想，今后当我在乐谱上再次看到“何占豪”三个字时，敬佩之余一定会信心倍增的！
